23 июня в Киеве выступит нью-йоркский джазмен Ильхан Эрсахин со своим проектом Istanbul Sessions. Ильхан Эрсахин – знаменитый саксофонист-импровизатор, выпускник бостонского Berklee College of Music. Мы поговорили с ним о джазе в разных уголках мира, настроении и новой программе.

Расскажите подробнее о проекте Istanbul Sessions. Как он создавался, где и с кем вы над ним работали, как долго.

Как-то друг попросил меня сыграть на вечеринке, и вместо того, чтоб везти что-то готовое, я решил пригласить еще троих музыкантов, которые мне очень нравятся. Мы просто играли джем, без какой-то структуры или композиций — около трех часов. В течение следующих двух лет было еще 3-4 таких встречи, и в итоге мы сказали «ну вот, теперь мы звучим классно, пора делать группу». Все случилось очень органично, у меня так обычно и происходит с музыкой.

Это было десять лет назад, а сейчас мы работаем уже над четвертой совместной записью, которая выйдет осенью. Сегодня это цельный проект, со своей структурой, композициями, настроением. И с колоритом Стамбула и Нью-Йорка, в котором я живу уже длительное время.

Что привело вас к решению представить эту программу в Киеве?

Я уже выступал до этого во Львове с другой группой, и тогда же меня пригласили сюда на Alfa Jazz. Примерно в то же время мне написал организатор из Киева, который видел Istanbul Sessions собственно в Стамбуле, и он загорелся идеей привезти нас в столицу. Конечно, мы согласились.

Знакомы ли вы с украинской джазовой сценой, ее исполнителями и перспективами? Сможете отметить несколько интересных имен?

К сожалению, нет. Я слышал некоторых музыкантов с украинскими корнями в моем клубе Nublu в Нью-Йорке, один мой хороший друг периодически выступает в Одессе. Но в остальном — простите мою неосведомленность. Впрочем, я надеюсь познакомиться с украинскими музыкантами, если они заглянут к нам на джем.

С чего началась ваша любовь к музыке, ведь изначально вы не из музыкальной семьи? Что повлияло на решение посвятить жизнь джазу?

На самом деле, я сам не знаю, как это произошло, но факт остается фактом. Я всегда был «в музыке», она с детства звучала у нас дома. То, что я начал играть — произошло как-то естественно. Но я всегда стремился найти свой собственный стиль и путь в музыке. Это куда важнее, чем быть просто хорошим исполнителем.

Вы сотрудничали со многими известными музыкантами, в том числе и не джазовыми. К примеру, с RCHP. Какой опыт вы бы назвали наиболее интересным для себя, и почему?

Мне сложно выделить кого-то одного. Просто я очень дорожу каждым моментом, когда мне приходится делить сцену с талантливыми артистами.

Кроме Нью-Йорка и Берлина, какие города вы считаете особенно интересными в плане джазовой сцены?

Сегодня очень интересны Стамбул и Сан-Паулу. И, конечно же, Лондон, где всегда можно отыскать нечто совершенно новаторское.

Есть мнение, что джаз — прежде всего музыка для самих музыкантов, не для слушателя. Что-то вроде состязания между собой. Вы согласны с этим?

Не совсем. К тому же, я не играю чистый джаз. Скорее я назвал бы это импровизационно-композиционным стилем музыки. Но я знаю, что для многих людей джаз — это сыграть миллион нот в секунду и тому подобное. Мне кажется, сейчас это немного old fashioned. Важна цельная композиция, а не то, насколько блистательно лично твое соло.

Как понять и полюбить джаз неискушенному слушателю? С каких имен начинать?

Просто откройтесь, и впустите музыку в свои уши. Еще советую заглянуть на страницу моего лейбла Nublu Records, там можно послушать много интересного.

С каким настроением зрителю стоит идти на ваш концерт?

Счастливым, расслабленным и свободным, готовым к танцам и приключениям!

Вы ведь не только музыкант, но и владелец бара. Порекомендуйте, какой напиток лучше всего подойдет под прослушивание Istanbul Sessions.

Ха, может быть виски-сауэр? Или любой легкий летний коктейль с фруктами и травами.

Интервью: Валерия Самодаева.